Как-то раз наткнулся на видео, где танцор на сцене буквально проживал каждое движение — мощно, дерзко, точно. Тогда я еще не знал, что это вог. Но с того момента стиль начал мне «звучать» — не в ушах, а где-то на уровне ощущений. Хотелось попробовать самому, понять, в чём секрет этой смеси театральности, контроля и свободы. Изучив разные варианты, остановился на студии "Лабока" в Питере — нашёл у них направление, связанное с клубными танцами:
https://labocadance.ru/destinations/klubnye-tancy/. Удивительно, насколько глубоко они подходят к обучению. На занятиях нет суеты — всё очень выстроено: сначала — разминка, где приводишь тело в тонус, потом постепенно входишь в ритм, разбирая базу. И только после этого начинается самое интересное — изучение вог-элементов. Это не просто серия поз, это нечто большее. Каждое движение требует сосредоточенности, контроля, но при этом нужно уметь отпускать себя, не бояться быть дерзким, ярким. Постепенно начинаешь ловить тот баланс, когда техника сливается с внутренним ощущением момента. Очень помогает то, что преподаватели действительно знают, о чём говорят. Они не навязывают форму, они учат чувствовать — и музыку, и пространство, и самого себя в танце. Для меня эти занятия стали чем-то вроде личной перезагрузки. На тренировке забываешь о всём, кроме того, как двигается тело и как ты в этот момент ощущаешь себя. Особенно радует, что в студии можно выбрать формат — кому-то удобно работать в группе, кто-то, как я, берет индивидуальные занятия, чтобы копать глубже и точнее.Я давно не получал такого удовольствия от движения. Не могу сказать, что вог — это просто танец. Скорее, это способ поговорить с миром иначе, без слов. Через силу, пластику, тишину между ударами баса. И да, оказывается, грациозность и бунт могут существовать одновременно — просто нужно найти, как их соединить.
Автор
